2007 - 2013, FORT WORTH, U.S.A
相关概念+图纸
建筑师:
Renzo Piano Building Workshop
金贝尔美术馆的原始建筑是由路易斯·康于1972年设计的。伦佐·皮亚诺的新建筑与这个强而有力,却又脆弱的老建筑建立了亲密而尊重的对话。新的伦佐·皮亚诺馆(由建筑物的所有者命名)容纳了博物馆不断增长的展览和教育计划,使原来的康恩建筑回归到博物馆永久收藏的展示中。
金贝尔美术馆的计划和收藏在最近几年内有了巨大的增长,这远远超出了博物馆在20世纪70年代设想的任何事情。为了解决博物馆展览和教育计划的严重缺乏空间问题,新的伦佐·皮亚诺馆提供了临时展览的画廊空间,教育部门的教室和工作室,一个大型的298座位的礼堂,一个扩大的图书馆和地下停车场。扩建大约将博物馆的画廊空间翻了一番。此外,新建筑的位置和从停车场进入它的通道将纠正大多数游客按照康恩认为的后门进入博物馆的趋势,自然地引导他们进入西立面的正门。
新馆在高度、规模和总体布局上与康恩的建筑相呼应,但具有更加开放、透明的特点。光线、低调(半个印记埋在地下),但具有自己的特点,建立起新与旧之间的对话。
新建筑由两个相连的结构组成。前部分是“飞行馆”,面对着康恩建筑的西立面,横跨着景观地面,有一个三部分的立面,参照内部活动。在中心,一个轻盈、透明的玻璃部分作为新的博物馆入口。在两侧,淡色混凝土墙后面是两个临时展览的画廊空间。一个由方形混凝土柱序列绕绕建筑两侧,支撑着坚实的木梁和玻璃屋顶的悬挑檐口,为面向北和南的玻璃立面提供遮蔽。在画廊里,一个复杂的屋顶系统将拉伸的织物、木梁、玻璃、铝百叶板(和光伏电池)层层叠叠地组合在一起,创造出一个可控的日光环境。这可以通过隐藏在帘布后面的照明进行补充。
一个玻璃通道引领人们进入建筑的第二个结构。隐藏在草皮、绝缘屋顶下面的是一个对光线敏感的第三个画廊,一个礼堂和博物馆教育设施。
玻璃、混凝土和木材是新建筑中主要使用的材料,回应了原始建筑中使用的材料。通过新建筑到景观和康恩建筑的视图强调了透明和开放的关键主题。
——官网
伦佐·皮亚诺在沃斯堡为金贝尔美术馆设计了一个新馆,这个新馆的特色是大面积使用了玻璃材料。通过这样的设计,伦佐·皮亚诺在与路易斯·康的大师作品做出区别及展现自己建筑作品的自信之间取得了平衡。在城市尺度上,新馆复制了路易斯·康的三段式结构:两个展览空间,中间是一个标志着出入口的略微向后缩进的门厅。建筑的西侧是教室、报告厅(部分位于地下)和额外的展览空间,这些空间都隐藏在另一个不明显的结构里。一个公园般的中央区域是整个组团空间的中心,提供了通往老建筑和新馆的通道。新馆东翼的几个空间在尺寸上几乎是相等的。11对层压梁通过垫片连在一起,跨越在这些室内空间上方。它们延伸了整个东翼结构的长度,可以被解读为参考了路易斯·康的筒形拱顶。两种结构体系都创造了无柱空间,并在展览侧翼结构实心墙之间创造了全玻璃入口立面。梁置于钢筋混凝土廊柱上面,就在透明的玻璃表皮外侧。屋顶层包括:喷淋管、排水沟、拱形的丝网印刷玻璃组件、维修通道以及集成了光伏电池的遮阳百叶。它们共同构成了一个精心布置的整体。支撑构件设在成对梁之间。照明灯具的电线槽就布设在成对梁之间的空隙里。整体屋顶体系在门厅里是清晰可见的,但是在展览空间里,安装在梁之间的帘布遮挡了不同组件,帘布同时也能遮阳,创造出宁静、条状的天花板。建筑外围护结能够适应气候变化,处在它外面的屋顶部分的表面是由预张的安全玻璃构成的。这些玻璃每一层都比下面一层多向外悬挑一点,从而创造出优雅的屋顶轮廓,几乎没有表现出建筑内部的复杂性。总结一下这个设计:半透明的玻璃屋顶跨度相当大,这样的屋顶就好像经过一个精心调整的机制,创造出开放、宽敞的建筑。
自从路易斯·康于1972年设计的金贝尔美术馆开幕以来,收藏逐渐增加,需求也随之增加。最终需要建造一个馆,以容纳宽敞的临时展览画廊、教室、研讨会设施以及可容纳298人的礼堂。
——作品集
新建筑位于康恩的作品西侧,通过地下停车场与之相连,通过两种策略与其呼应。第一种侧重于扩建的轮廓,并强调正确的进入方式,游客倾向于通过康恩认为的后门进入原始建筑。第二种是指风格问题,与旧建筑的联系不是通过语言而是通过项目的更抽象的方面,如规模、总体布局和自然光的使用等。
新建筑在高度、规模和总体布局上都微妙地回响着康恩的建筑,但具有更加开放、透明的特点。光线、低调(半个印记埋在地下),但具有自己的特点,建立起新与旧之间的对话。
新建筑由两个相连的结构组成。前部分是“飞行馆”,面对着康恩建筑的西立面,横跨着景观地面,有一个三部分的立面,参照内部活动。在中心,一个轻盈、透明的玻璃部分作为新的博物馆入口。在两侧,淡色混凝土墙后面是两个临时展览的画廊空间。一个由方形混凝土柱序列绕绕建筑两侧,支撑着坚实的木梁和玻璃屋顶的悬挑檐口,为面向北和南的玻璃立面提供遮蔽。在画廊里,一个复杂的屋顶系统将拉伸的织物、木梁、玻璃、铝百叶板(和光伏电池)层层叠叠地组合在一起,创造出一个可控的日光环境。这可以通过隐藏在帘布后面的照明进行补充。
一个玻璃通道引领人们进入建筑的第二个结构。隐藏在草皮、绝缘屋顶下面的是一个对光线敏感的第三个画廊,一个礼堂和博物馆教育设施。
新建筑中使用的主要材料是玻璃、混凝土和木材,回应了原始建筑中使用的材料。通过新建筑到景观和康恩建筑的视图强调了透明和开放的关键主题。
——AV
这个案例在ArchDaily介绍的比较全面,但是缺少相关材料细部构造的图解,在此篇文章基础上,我会补充相关材料细部构造的内容
伦佐·皮亚诺在沃斯堡为金贝尔美术馆设计了一个新馆,这个新馆的特色是大面积使用了玻璃材料。通过这样的设计,伦佐·皮亚诺在与路易斯·康作品做出区别及展现自己建筑作品的自信之间取得了平衡。
在城市尺度上,新馆复制了路易斯·康的三段式结构:两个展览空间,中间是一个标志着出入口的略微向后缩进的门厅。建筑的西侧是教室、报告厅(部分位于地下)和额外的展览空间,这些空间都隐藏在另一个不明显的结构里。一个公园般的中央区域是整个组团空间的中心,提供了通往老建筑和新馆的通道。
平面功能:
- Amon Carter Museum Philip Johnson 阿蒙·卡特博物馆 菲利普·约翰逊
- KAM Extension RPBW KAM 扩建建筑 伦佐·皮亚诺工作室
- Kimbell Art Museum Louis Kahn 金贝尔美术馆 路易斯·康
- Modern Art Museum Tadao Ando 现代艺术博物馆 安藤忠雄
- 入口
- 通往停车场的通道
- 门厅
- 咖啡厅
- 商店
- 展览空间
- 装卸区
- 通往地下室的通道
- 报告厅楼座
- 报告厅上空空间
- 办公室
- 教室
新馆东翼的几个空间在尺寸上几乎是相等的。11对层压梁通过垫片连在一起,跨越在这些室内空间上方。
它们延伸了整个东翼结构的长度,可以被解读为参考了路易斯·康的筒形拱顶。两种结构体系都创造了无柱空间,并在展览侧翼结构实心墙之间创造了全玻璃入口立面。
梁置于钢筋混凝土廊柱上面,就在透明的玻璃表皮外侧。
细部构造图解①:
- 2×10mm半钢化低铁玻璃构成的曲面层压安全 玻璃,涂彩釉
- 焊接钢板条组成的悬挑梁
- Ø114mm钢杆
- 180/70mm槽钢
- 钢格栅
- 排水沟:1mm铝板,PVC涂层 70mm EPS保温层找坡 2mm铝板,喷漆
- 96mm宽翼工字钢梁(HEA 100)
- 1321/203mm主梁: 胶合层压花旗松木板,白色透明彩绘
- 连接构件:铝,焊接,带断热区
- 1.0mm铝板 60mm保温层 1.0mm铝板
- 隔热玻璃:6mm钢化玻璃+16mm空腔+ 2×5mm钢化玻璃构成的层压安全玻璃,涂彩釉
- 旋转遮阳铝百叶,带集成光伏模块
- 隔热玻璃,曲面:8mm钢化玻璃+16mm空腔+ 2×6mm半钢化低铁玻璃构成的层压安全玻璃, 涂彩釉,透光率:62.5%
- 喷淋管
- 支撑/梁吊顶(承压构件):60mm圆钢管
- 斜撑(张拉构件):014mm钢杆
- 吊顶:铝框聚酯织物
- 250mm钢筋混凝土 127mm EPS保温层 隔汽层 80mm预制混凝土构件 钢壁骨 250mm钢筋混凝土
屋顶层包括:喷淋管、排水沟、拱形的丝网印刷玻璃组件、维修通道以及集成了光伏电池的遮阳百叶。
它们共同构成了一个精心布置的整体。支撑构件设在成对梁之间。照明灯具的电线槽就布设在成对梁之间的空隙里。
胶合层压成对梁支撑节点的轴测图展示了实心铝材的连接构件以及钢斜撑构件的连接处②:
- 2×10mm半钢化低铁玻璃构成的层压曲面安全 玻璃,涂彩釉
- 180/70mm槽钢
- 旋转遮阳铝百叶,带集成光伏模块
- 隔热玻璃,曲面 8mm钢化玻璃+16mm空腔+2×6mm半钢化 低铁玻璃构成的层压安全玻璃,涂彩釉,透光 率:62.5%
- 带曲线型焊接扁钢翼缘的T型钢
- 96mm宽翼工字钢(HEA 100)
- 排水沟: 1.0mm铝板,PVC涂层 70mm保温层找坡;2mm铝板,喷漆
- 1.5mm钢板,弯曲成型,带30mmEPS保温层
- 遮阳帘盒:铝质
- 1321/203mm主梁: 胶合层压花旗松木板,白色透明彩绘
- 铝连接构件,焊接到主梁支承表面, 置于钢筋混凝土柱上
- 支撑件(承压构件):60mm圆钢管
- 遮阳:织物
- 隔热玻璃: 8mm钢化玻璃+12.7mm空腔+ 2×8mm半钢化低铁玻璃构成的层压安全玻璃, 安装在铝框架立面中
- 防眩:织物
- 玻璃肋: 3×12mm半钢化低铁玻璃构成的层压安全玻璃
- 地板下对流散热器上面的铝格栅
- 地面覆盖层: 38mm带橡木饰面的拼花地板 57mm胶合木支撑结构 预制混凝土构件
整体屋顶体系在门厅里是清晰可见的,但是在展览空间里,安装在梁之间的帘布遮挡了不同组件,帘布同时也能遮阳,创造出宁静、条状的天花板。建筑外围护结能够适应气候变化,处在它外面的屋顶部分的表面是由预张的安全玻璃构成的。这些玻璃每一层都比下面一层多向外悬挑一点,从而创造出优雅的屋顶轮廓,几乎没有表现出建筑内部的复杂性。
总结一下这个设计:半透明的玻璃屋顶跨度相当大,这样的屋顶就好像经过一个精心调整的机制,创造出开放、宽敞的建筑。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
由 Renzo Piano Building Workshop (RPBW) 和 Kendall/Heaton Associates 设计,备受期待的 Kimbell 艺术博物馆扩建工程将于 2013 年 11 月 27 日星期三开放
。Renzo Piano 的 101,130 平方英尺柱廊展馆周围环绕着榆树和红橡树这座建筑以玻璃、混凝土和木材的简单和轻盈的表现形式矗立在路易斯 I. 康 (Louis I. Kahn) 1972 年标志性的摆线拱形博物馆以西约 65 码处。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
Renzo Piano Pavilion 开幕式将展出 Kimbell 永久收藏的杰作。在南画廊,将展出欧洲艺术,包括米开朗基罗、卡拉瓦乔、普桑、伦勃朗和布歇的绘画以及多纳泰罗、贝尔尼尼和乌东的雕塑。北展厅将展示前哥伦布时期和非洲艺术的精湛典范,而西展厅将重点展示博物馆收藏的亚洲艺术大师绘画、雕塑和陶瓷作品。欧洲藏品将一直展出到 2014 年 1 月中旬,然后返回路易斯卡恩大楼的永久画廊。西画廊和北画廊将继续展示该系列中亚洲、前哥伦布时期和非洲艺术的重要范例。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
同时,卡恩大楼将展示博物馆永久收藏的 19 世纪和 20 世纪欧洲艺术作品,包括大卫、德拉克罗瓦、特纳、马奈、莫奈、塞尚、毕加索和马蒂斯的重要绘画和雕塑。在卡恩大楼,还将看到毕加索和马蒂斯的时代:芝加哥艺术学院的现代大师,该展览为参观者提供了难得的机会,可以在芝加哥的惯常环境之外欣赏许多美国最著名的画作。卡恩的现代主义建筑标志本身将处于最佳状态,在去年进行了彻底修复。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
伦佐钢琴馆
钢琴馆由两个结构组成,由两个玻璃通道连接。
前面,或东翼,通向一个玻璃封闭的大厅,通向两个简单表达的画廊:在这里,耦合的木梁横贯南北,地板是橡木的,墙壁是完美的,长长的浅灰色混凝土或窗帘玻璃。横梁支撑着一个优雅的钢和玻璃屋顶结构,上面装有控制阳光流动的百叶窗,下面装有在光线进入画廊之前过滤光线的稀松布。作为观赏艺术的空间,这两个画廊都受益于这种自然照明的存在,并通过它们的窗墙,从外部天气和光线不断变化的印象中受益。南画廊的主要功能是展示临时展览;北画廊,展示收藏中的作品。
Kimbell 馆长 Eric M. Lee 表示:“通过这次扩建,Kimbell 将首次能够展示其规模虽小但非凡的永久藏品的广度,同时展示各种不断变化的展览。” “我们已经用我们的藏品装满了钢琴馆以庆祝它的开幕,但在几个月后我们将预览馆的第一个临时展览,武士:安和加布里埃尔巴比尔 - 穆勒收藏的盔甲。”
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
从卡恩大楼的门廊瞥见,钢琴馆的东翼给人一种失重的印象:它的嵌入式玻璃入口位于清爽的混凝土墙之间,这些墙定义了南北的画廊;一层薄薄的玻璃悬停在沉重的钢木屋顶系统上;悬垂的木梁似乎漂浮在外墙上方。
走近钢琴馆,参观者会意识到它的透明性:透过玻璃大厅,视线移到西翼的墙壁上,在绿色屋顶下得到庇护。在这里,在两个结构中的第二个,展现了展馆的惊喜:一个带有鲜红色倾斜座位的礼堂从地下延伸到一个舞台,舞台本身设置在深而宽阔的灯光背景下,通过不断变化的图案自然光照,照亮整个结构向东。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
看似宽敞的西翼不仅容纳了礼堂,还容纳了西画廊——一个较小的光敏作品展览空间——以及博物馆的图书馆和新的教育空间。
Lee 指出,“在光线和材料的编组、人性化的尺度和三方平面和立面上,钢琴馆提供了与卡恩经典现代杰作的 21 世纪对比。” 《纽约时报》将这两座博物馆建筑的关系描述为“跨时代的文明对话”。
但这种关系也是一种对比,特别是皮亚诺选择直木梁作为屋顶的主要结构元素,这与卡恩的弯曲实心混凝土拱顶形成鲜明对比。二十九对 100 英尺长的层压花旗松屋顶横梁横跨机翼的内部,并作为悬垂的树冠向外延伸。这些横梁与宽阔凉爽的混凝土表面并置,既有动态的节奏感,又有视觉上的温暖感;它们一起定义了东翼基本连续、多变和通风的内部空间。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
一如既往地在他的博物馆设计中,皮亚诺继续尝试激活和引导自然光的方法,这里的屋顶系统以其集成木梁作为对北开铝百叶窗和太阳能电池系统的支持而著称,安装在多孔玻璃和拉伸的丝绸般的稀松布上方。在建筑物内外,他通过戏剧性地倾斜建筑物的某些墙壁来操纵光线并提供意想不到的视线。倾斜的墙壁还在连接上层和下层的两组楼梯间引导光线:一组从主入口通向地下车库,另一组从上层下降到下礼堂入口。
因为大多数参观者将从一个新的地下停车场到达钢琴馆的入口,他们对新建筑群的第一眼很可能会是卡恩精巧的入口门廊。通过将他的结构面向卡恩的建筑,皮亚诺恢复了卡恩博物馆西立面及其引人注目的入口的首要地位,改变了迄今为止游客到达较低层东门的倾向,卡恩认为这是他的建筑的次要入口.
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
新金贝尔校区
除了耗资 1.35 亿美元的扩建项目(包括建造地下停车场和翻新 Kahn 大楼)外,11 月下旬,Kimbell 的游客将看到经过修复的景观,旨在为开阔的草坪保留尽可能多的空间装饰着灌木和树木。
卡恩和钢琴博物馆建筑占据了占地四英亩的公共绿地。位于佐治亚州亚特兰大的 Michael Morgan Landscape Architecture 和 Pond & Co. 设计了新景观,以扩展 Kahn 的视野并最大限度地利用绿色空间。钢琴馆本身的设计就是为了这个目标:它的 19,200 平方英尺的绿色屋顶隐藏在前翼后面,连接到南侧的草坪,为公众提供了广阔的草坪,供他们休息和娱乐.
场地周围种植了大约 320 棵新树,包括 47 棵 30 英尺高的 allée 榆树,它们将在视觉上连接钢琴和卡恩建筑。榆树将重建广受喜爱的树木图案,这些树木在建造新大楼时被移除——曾经排列在街道两旁的树木在 1972 年卡恩大楼启用之前已被改造成草坪。此外,52 棵成熟的 yaupon冬青树,每棵高 12-15 英尺,被种植在卡恩大楼西入口外的树林中。几十年来,yaupons 的阴影将提供从白天的光线到 Kahn 内部神奇光线的过渡。
罗伯特·拉普雷尔摄。© 2013 金贝尔艺术博物馆。得克萨斯州沃思堡。
新型绿色建筑
钢琴馆的能源效率高,绿色屋顶可供公众使用,仅使用卡恩大楼运营所需能源的一半。
Renzo Piano 说:“由于只有三分之一的室内空间位于地面之上,因此博物馆对供暖和制冷的需求将大大减少。” “通过这种方式,正是整体设计以及屋顶系统内置的太阳能技术产生了重要的节能效果。这是应该的方式:节能设计不是“附加”,而是正确的建造方式。”
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡
罗伯特·波利多里摄。© 金贝尔艺术博物馆,得克萨斯州沃思堡